Giurie Tecniche 2023

16 Settembre 20236 Aprile 2024 admin

ANIMANDO

SARA CABRAS Lavora nel settore dell’intrattenimento per ragazzi della Rai da molti anni. È stata produttrice esecutiva e supervisore editoriale per diverse fasce di età prescolare, teen e adolescenti. Si è occupata di Acquisto prodotto e Programmazione palinsesti per Rai Yoyo (Target prescolare) e RaiGulp (Target Kids 6-12). Attualmente lavora a Rai Kids nel settore Pre Acquisti e co-produzioni come produttrice/editor di serie Live Action e cartoni animati.

ROSALBA COLLA Nata a Palermo nel 1978, è ideatrice e direttrice di Animaphix Film Festival. Dal 2007 si occupa di progettazione e organizzazione di rassegne e festival culturali. Ha collaborato con il Milano Film Festival, Figure. Incontri teatrali tra Oriente e Occidente a Roma. Ha curato la programmazione di film di animazione per diversi festival internazionali: Animatou di Ginevra, Rencontres Cinématographiques di Hergla, Sole Luna Doc Film Festival, Sicilia Queer Filmfest di Palermo. Nel settore delle arti visive ha curato diverse mostre all’interno della Galleria civica di Arte Moderna e Contemporanea Renato Guttuso di Bagheria e collaborato con la galleria Drago Artecontemporanea. Ha lavorato come segretaria di edizione per Rai Fiction e film industry (Paco Cinematografica) e come consulente per le animazioni del film “La legge del terremoto” di Alessandro Preziosi (2020).

GIANCARLO MARZANO Nato a Torino nel 1969, laureato al Dams in “Storia del cinema italiano”, è sceneggiatore di fumetti e videomaker. Ha collaborato col Centro di Produzione Rai Tv di Torino. Al 1991 risalgono le prime prove d’autore, in qualità sia di sceneggiatore sia di disegnatore, con la pubblicazione della rivista a fumetti auto-prodotta “Gekman”. A questa prima esperienza fanno seguito alcune partecipazioni a iniziative locali, come la collaborazione alle fanzine torinesi “Bugs” e “Seppia”. Dai primi anni Duemila collabora con Sergio Bonelli Editore, in qualità di sceneggiatore per la testata “Dylan Dog”, esordendo nel 2004 con la storia “Le notti di Halloween”. Ha tuttora realizzato quasi quaranta sceneggiature per “l’indagatore dell’incubo”. Per Sergio Bonelli Editore ha realizzato sceneggiature anche per la testata antologica “Le Storie”. Nel 2017 ha scritto sceneggiature anche per il fumetto gotico horror “The Professor” (Erredi Edizioni). Nel 2018 ha pubblicato il graphic novel “Zilf (Zombie i’d like to fuck!)” insieme al disegnatore Giuseppe Guida. Nel 2020 realizza per Lisciani Editore “James Dean – Il gigante ribelle”, biografia a fumetti del grande attore americano. È titolare della cattedra di “Arte del Fumetto” alla Libera Accademia d’arte Novalia di Alba (Cn).

MIRKA PERSEGHETTI Acquerellista, illustratrice, ritrattista: legata a doppio filo al cinema fin dalla più tenera età grazie al padre, proiezionista della vecchia scuola. Già realizzatrice di manifesti per altri Festival Internazionali, per la terza volta a VisioniCorte ha interpretato il tema del Festival con una suggestione: i piccoli, grandi viaggi che ogni corto ci porta a fare nel tempo più o meno breve della proiezione. Lo spettatore si prepari con una valigia mentale, e da questi viaggi straordinari porterà ricordi, conoscenze, esperienze.

PREDRAG RADANOVIC Nato a Zagabria nel 1951 dove, dopo gli studi di letteratura comparata, storia e teoria del cinema, teatro e televisione, lavora come regista e autore di decine di documentari e interviste per la televisione. Negli anni ‘80 forma il primo studio di animazione digitale 3D in Ex-Yugoslavia dove realizza quasi tutte le prime sigle televisive animate in 3D, spot pubblicitari. Nel 1989 si trasferisce in Italia dove, dopo diverse esperienze audiovisive, fonda insieme con i figli la DVDlab s.a.s. e la Pixelman s.r.l, le società di authoring home video (dvd, bd e uhd), post-produzione e restauro video con sede a Roma. Numerosi sono i progetti home video, più di 8.000, curati negli ultimi 20 anni per le maggiori case cinematografiche e le distribuzioni. Tra film animati salvati e restaurati nel campo di animazione sono i capolavori di Bruno Bozzetto “West & Soda” e “VIP”. Negli ultimi anni, dopo aver avuto l’idea di compare, restaurare e rilanciare la popolare serie di cartoni animati “Professor Balthazar”, si occupa di compravendita di diritti televisivi.

BIGSIZE

DAVIDE MAGNISI Docente e critico cinematografico, ha collaborato con quotidiani, riviste (attualmente «CineCritica», «CineCriticaWeb», «Taxidrivers»), siti internet e rassegne cinematografiche. È direttore della collana I film del Foglio (Edizioni Il Foglio) e membro del comitato di selezione della piattaforma streaming WeShort. Ha pubblicato tre volumi su Stanley Kubrick (Gli orizzonti del cinema di Stanley Kubrick, 2003; Il dottor Stranamore, 2020; Barry Lyndon, 2022, anche in edizione francese), due su Fernando di Leo (Di Leo calibro 9, 2017; Il cinema di Fernando di Leo, 2017), a Sam Mendes, a Ruggero Deodato, a Umberto Lenzi e ai fratelli Vanzina, oltre ad aver preso parte a numerosi libri collettanei. Membro del Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani e della Fipresci, ha fatto parte di numerosissime giurie in festival del cinema internazionali.

GIUSEPPE MALLOZZI Giornalista, classe ’76. È cronista del quotidiano “Il Messaggero” e direttore responsabile del quotidiano online Temporeale.info. È autore del libro di racconti “Scherzi del destino” (Sovera, 2008), e dei saggi “Manuel Puig – La vita, la letteratura, il cinema” (Arduino Sacco Editore, 2009) e “Il binomio Gutenberg-Lumière” (Historica Edizioni, 2011). Ha pubblicato l’ebook “L’ultimo Vampiro e altri racconti” (Ali Ribelli Edizioni, 2018). È stato direttore artistico Janara Horror Fest e di Capri Movie Festival. Si occupa di retrospettive e mostre cinematografiche. Dal 2019 Membro del Consiglio Direttivo Nazionale della FEDIC – Federazione Italiana dei Cineclub con delega alla comunicazione e dal 2021 eletto Vice Presidente. Dal 2021 è curatore della collana di saggistica cinematografica “Visioni di Cinema” per Ali Ribelli Editore.

LUIGI PARISI Regista romano conosciuto principalmente per aver diretto la serie “l’Onore e il Rispetto” andata in onda su Canale5 e venduta in oltre settanta paesi nel mondo. Per Mediaset ha realizzato la regia di numerose altre fiction di successo come “Il Bello delle Donne”, “Caterina e le sue Figlie”, “Il Peccato e la Vergogna”, “Il Sangue e la Rosa”, etc. e ha scritto e diretto più di venti cortometraggi di genere, alcuni dei quali vincitori di premi e selezionati in festival nazionali ed internazionali. È stato ideatore del festival “L’Invasione degli Ultracorti” e direttore artistico de “I 400 corti”. Ha collaborato alla stesura di due libri universitari sul cinema e insegna tecnica e grammatica
della regia in masterclass, scuole pubbliche e scuole di cinema.

GEMME ITALIANE

CARLO GRISERI Classe 1976, imperiese trapiantato a Torino, è giornalista e critico cinematografico, tra i curatori del portale Cinemaitaliano.info, specializzato in film, corti e documentari italiani dal 2000 ad oggi, con un database di oltre 26.000 schede. È anche ideatore e curatore del sito Agenda del Cinema a Torino, punto di riferimento per la comunità cinefila torinese, nonché autore di saggi e testi (collabora con il quotidiano locale Torino CronacaQui e con vari siti, tra cui Singola.net e Kontainer16.it). È anche organizzatore culturale e direttore del festival Seeyousound, dedicato al cinema a tematica musicale. Da fine 2021 è fiduciario per il gruppo Piemonte-Valle d’Aosta dell’SNCCI Sindacato Critici Cinematografici Italiani.

FERDINANDO MADDALONI Attore, regista, scrittore ed actor’s coach, alterna teatro, cinema e televisione. In campo cinematografico lavora con Pasquale Squitieri, G. Salvatores. Prende parte alla soap opera “Vivere” e alla sitcom “Casa Vianello”. Actor’s coach nella fiction “Una famiglia in giallo”, partecipa alle serie “Don Matteo 5” e “La stagione dei delitti 2” ed è guest fissa nel ruolo del simpatico Nando nella X serie di “Incantesimo” Raiuno. Dal 1999 al 2010 è Actor’s Coach per la “La squadra” in cui prende parte anche come attore, e “La nuova squadra – Spaccanapoli”. Gira il documentario “Anna Politkovskaja – Concerto per voce solitaria” e “Non cercare la logica dove non l’hai messa tu”, vincitori di diversi premi. Dopo la sua partecipazione alla seconda serie de “Il commissario Ricciardi”, sarà nel cast della quarta serie de “I bastardi di Pizzofalcone”, in onda su Rai1 a partire del 23 ottobre 2023, nel ruolo di Gaetano, marito del Vice sovrintendente Ottavia Calabrese (Tosca D’Aquino).

IDA SANSONE Attrice, doppiatrice e regista, si è diplomata all’Accademia d’Arte Drammatica “Silvio D’Amico” e ha frequentato un corso di sceneggiatura Rai, dove ha lavorato per molti anni. Vincitrice del premio Nastri d’Argento nel 2021 per il doppiaggio di Olivia Colman nel film “The Father – Nulla è come sembra”, ha alle spalle una lunga carriera di apprezzata doppiatrice e direttrice di doppiaggio in film per il cinema e la tv, serie televisive, film d’animazione e soap opera. Tra i ruoli più noti, la prof.ssa Dolores Umbridge nella Saga Harry Potter a cui
ha prestato la sua voce caratterizzandone il personaggio. Ha doppiato molte attrici come Marisa Tomei, Melanie Griffith, Daryl Hannah, Cate Blanchett, Joan Cusack. In veste di attrice ha lavorato al cinema e in tv con registi come Cesare Zavattini, Lello Arena, Luca Medici, Cinzia Th Torrini e Nini Salerno. Negli ultimi anni ha diretto due cortometraggi.

ADELMO TOGLIANI Attore, regista e sceneggiatore italiano. Partecipa come interprete a numerose fiction di successo come Un Medico in Famiglia, Marcinelle, e la serie Rai1 Un Matrimonio di Pupi Avati, e pellicole per il cinema come Boris e Casanova del premio Oscar Lasse Hallström. Come regista si forma allo IED, grazie ad una borsa di studio in video design e successivamente firma come autore Sweet India, la prima sitcom multi-etnica per Rai 2. Con il suo corto d’esordio, L’Uomo Volante vince numerosi premi. Dal 2016 firma corti sci-fi tra cui Néo
Kósmo del 2020, con Giorgia Surina presentato ad Alice nella Città e vincitore di una Menzione Speciale a Visione Corte 2020. Ha terminato da poco il docu-film co-prodotto con Rai Documentari “Parlami d’amore”, sul celebre cantante Achille Togliani. Retrogamer dipendente, si definisce asincrono e naïf ma sicuramente un ‘nerd’.

ELISABETTA VILLAGGIO Scrittrice, sceneggiatrice e regista. Ha studiato Filosofia all’Università di Bologna e Cinema e Televisione a Los Angeles al USC (University of South California). Ha lavorato in televisione come assistente alla regia, regista, autrice e consulente per programmi Rai, Mediaset, La7. Il suo cortometraggio “Taxi” è stato selezionato alla Mostra del Cinema di Venezia. Ha scritto sceneggiature e diretto il film “Luna e le altre”. Insegna alla RUFA (Rome University of Fine Arts) nel dipartimento di cinema. Collabora con giornali e riviste
cartacee e on line. Autrice di opere teatrali di successo, romanzi e saggi, tra cui Oltre la maschera. La vita (vera) di Paolo Villaggio” e “Marilyn un intrigo dietro la morte”.

GERMOGLI DI CINEMA

ROSALBA COLLA Nata a Palermo nel 1978, è ideatrice e direttrice di Animaphix Film Festival. Dal 2007 si occupa di progettazione e organizzazione di rassegne e festival culturali. Ha collaborato con il Milano Film Festival, Figure e ha curato la programmazione di film di animazione per vari festival internazionali: Animatou di Ginevra, Rencontres Cinématographiques di Hergla, Sole Luna Doc Film Festival, Sicilia Queer Filmfest di Palermo. Nel settore delle arti visive ha curato diverse mostre per la Galleria Civica di Arte Moderna e Contemporanea Renato Guttuso di Bagheria. Ha lavorato per Rai Fiction e Film industry (Paco Cinematografica) e come consulente per le animazioni del film “La legge del terremoto” di Alessandro Preziosi (2020).

ELIA MOUTAMID Regista, sceneggiatore, produttore e attore italo-marocchino. Si diploma alla Scuola di cinema Mohole di Milano in regia, e frequenta l’Accademia della Voce di Brescia come attore. Regista pluripremiato, dal 2007 produce e dirige cortometraggi caratterizzati da un’immancabile punta ironica. Come attore, ha lavorato in diversi progetti, tra cui “Before Pintus”, siticom TV Amazon Prime, “Giustizia per tutti” serie TV Mediaset su Canale 5,“Fernanda Wittgens”per RaiUno. Nel 2017 realizza il suo primo road movie biografico “Talien”, che gli è valso il Premio della Giuria al Torino Film Festival e la menzione speciale ai Nastri d’Argento 2018 come migliore opera prima. Nel 2020 gira il documentario “Kufid” e nel 2023 uscirà “Maka” docufilm prodotto da 5e6 Film insieme a Stony Brook University di NY.

KIDDOS

CRISTIANA ASTORI Scrittrice e traduttrice. Ha esordito come sceneggiatrice nel 2003 nella graphic novel “L’amore ci separerà”. Nel 2006 ha pubblicato la raccolta di racconti horror “Il re dei topi e altre favole oscure” (Alacràn), primo libro italiano a cui J. R. Lansdale abbia dedicato una frase di lancio. Nel 2011 esce, per Il Giallo Mondadori il suo primo romanzo, “Tutto quel nero”, la cui protagonista è Susanna Marino, studentessa universitaria appassionata di cinema horror; il personaggio tornerà poi nei successivi “Tutto quel rosso” e “Tutto quel
blu”, omaggi al thriller d’azione anni ‘80 e al cinema di Dario Argento. Nel 2018, esce il nuovo romanzo “Tutto quel buio” il cui plot è ancora a sfondo cinematografico e nel 2023 “Tutto quel viola” (Fratelli Frilli editori). Ha tradotto autori come Jeffery Deaver, Douglas Preston, Richard Stark e il ciclo di Dexter di Jeff Lindsay che ha ispirato.

ANNICK EMDIN Nata a Pisa nel 1991, è laureata in Discipline dello Spettacolo e ha conseguito il Master in Sceneggiatura e Drammaturgia presso l’Accademia Silvio D’Amico. È scrittrice (“Lividi”, Edizioni Anordest; “Io sono del mio amato” e “Il lupo di Skopje”, Edizioni Astoria), drammaturga e regista teatrale (Matrioska, Bambole Usate, Medea, La sposa guerra, La seconda scelta), sceneggiatrice (L’ombra del giorno,
di Giuseppe Piccioni).

ALESSANDRO IZZI Critico cinematografico, scrittore e drammaturgo è co-direttore della rivista cinematografica «Close-up». Laureato in Lettere e Filosofia, ha conseguito il dottorato di ricerca in Storia del Cinema. È autore di numerosi saggi di critica tra cui Le strategie dell’oblio (2017), vincitore del Premio Carver 2018. Per il teatro e la narrativa ha pubblicato diversi testi, molto dei quali vincitori di numerosi riconoscimenti nazionali e internazionali. È stato, inoltre, co-curatore della rassegna Parole oltre lo schermo promossa dal Teatro
Bertolt Brecht di Formia, una stagione di incontri che ibridano teatro, musica e videoproiezioni, aprendosi a varie forme di story-telling. Svolge intensa attività di didattica dello spettacolo e dell’audiovisivo nelle scuole.

ADRIANO PANTALEO Attore e regista napoletano. Esordisce giovanissimo nel cinema con i film di Castellano e Pipolo e Lina Wertmüller. Per tre stagioni prende parte alla serie TV “Tutti pazzi per amore”. Interpreta Kitkat in “Gomorra” di Roberto Saviano, diretto da Mario Gelardi, con cui si aggiudica il premio Girulà come miglior attore giovane. È tra i protagonisti dello spettacolo teatrale “Il Sindaco del rione Sanità” di Eduardo de Filippo per la regia Mario Martone, anche nella versione cinematografica, in concorso ufficiale a Venezia76 aggiudicandosi il Leoncino d’oro. Ha recitato in “Natale in casa Cupiello” per la regia di Edoardo De Angelis. È uno dei fondatori del Nest Napoli est Teatro di cui è anche direttore artistico dal 2013. È socio di TerraNera, giovane casa di produzione che vanta all’attivo già diversi lavori con cui si è aggiudicata due Nastri d’Argento.

SGUARDI DAL MONDO

MARIE BOISSARD Attrice francese, molto nota in patria. Ha iniziato sul palco con gli universi di Fassbinder, Moliere, Horovitz e altri. Ha partecipato a commedie scintillanti in tour insieme a Marthe Villalonga, Bernard Menez, Claude Gensac. Fa parte del “Campionato francese di improvvisazione” e ha recitato accanto ad Alain Delon, Christian Clavier, Gerard Lanvin, Fanny Ardant e tanti altri. All’attivo ha numerose
interpretazioni in film di successo, tra cui Un mari de trop (2010), Mon pire cauchemar (2011, uscito anche in Italia con il titolo “Il mio migliore incubo”), Les Beaux Jours (2013), Lavande (2019). Ha vinto il premio come migliore attrice per l’interpretazione del personaggio Brigitte nel cortometraggio “Clac!” di Fabien Ara alla 7^ edizione di Visioni Corte Film Festival.

FEDERICO FRUSCIANTE Critico cinematografico e youtuber italiano. È noto principalmente per i suoi video – il suo canale conta oltre 80mila iscritti – in cui parla di cinema, dalle recensioni di singoli film alle analisi di un determinato genere, dai suoi consigli mensili alle monografie su un singolo regista. Ha intervistato molti registi e attori ma spicca, tra un Dario Argento ed un Sergio Martino, il nome del grande Maestro George A. Romero. Inoltre è giurato in parecchi festival cinematografici internazionali tra i quali il Montelupo Film Festival, il FIPILI, il Korean Film Fest e altri. Ospite in decine di serate organizzate in tutta Italia (dalle Università fino ai club underground passando per mega raduni di comics come Lucca Comics e Cartoomics) dove tiene “lezioni” non “tradizionali” sul cinema e la musica senza mai avere peli sulla lingua e senza piegarsi minimamente al gusto “imperante”.

KATHERINA HARDER È una regista cinematografica e televisiva cilena laureata presso l’Università del Cile e ha conseguito un master in Regia Cinematografica presso Bande à Part di Barcellona. Ha ricevuto il Premio per le Arti, la Cultura e il Patrimonio dalla Regione di Tarapacá. È co-fondatrice e direttrice artistica del Festival Internazionale del Cinema di Iquique – FICIQQ, un evento con 15 anni di storia. Ha diretto diversi cortometraggi, selezionati in molti festival internazionali e vincitori di numerosi premi. A soli 24 anni ha diretto la sua prima serie televisiva, “4to medio”, trasmessa da TVN e prodotta da PAROX, che ha avuto due stagioni. Ha partecipato al Talent Campus di BAFICI (2013) e all’Industry Academy di Locarno (2020). Sta lavorando alla sceneggiatura del suo primo lungometraggio “Vírgenes de Yeso”.

JUAN RIEDINGER Attore televisivo e cinematografico canadese emigrato negli Stati Uniti, noto al grande pubblico per la sua partecipazione alla serie Netflix “Narcos”, in cui interpreta il narcotrafficante Carlos Lehder. Laureato in Arti e Scienze all’Università di Calgary, ha iniziato come attore nel cast di diverse serie televisive, come “The L Word”, “Fallen”, due stagioni di “Smallville”, “Supernatural” e “NCIS: Los Angeles”. Al cinema, appare nei film “Aliens vs Predator 2”, “Ultimatum alla Terra”, “Jennifer’s Body” con Megan Fox e J.K. Simmons e “ESP – Fenomeni paranormali”. I ruoli più recenti includono Riverdale e Motherland: Fort Salem, oltre a vari film non ancora usciti, tra cui Sheltering Season, Roads of Ithriyah, Riceboy Sleeps, Heartworm e Romi. Juan è attualmente impegnato nello sviluppo del suo primo lungometraggio da regista, intitolato With the Wolves.

HAMED SOLEIMANZADEH Critico cinematografico iraniano, ricercatore, regista, traduttore e docente universitario. Con un dottorato di ricerca in arte incentrato sugli studi cinematografici, attualmente collabora con l’Università delle Arti di Berlino (UdK Berlin) su cinema e filosofia in qualità di borsista junior della Fondazione Einstein. Membro ufficiale della Federazione Internazionale dei Critici Cinematografici (FIPRESCI), ha fatto parte della giuria di molti prestigiosi festival cinematografici internazionali, tra cui Cannes, Berlino, Karlovy Vary, Göteborg, Istanbul, Oberhausen, ecc. Nel 2023 è stato anche il primo iraniano a partecipare come votante nella sezione dedicata al cinema dei Golden Globe Awards. Ha diretto sei cortometraggi e un lungometraggio. Inoltre, ha scritto quattro libri e oltre quaranta articoli specializzati in persiano, inglese, spagnolo e francese nei campi del cinema, del teatro, della cultura, dell’arte e della filosofia.

STOP & DOC

MASSIMO BONDIELLI Regista documentarista formatosi presso la scuola d’Arte Cinematografica di Genova. Ha realizzato varie opere video in più settori ricevendo importanti riconoscimenti nazionali e internazionali tra i quali il Premio Chatwin, il premio come miglior Documentario al Global Short Film Awards di New York e la Menzione Speciale ai Nastri D’Argento 2017. Tra le sue opere i cortometraggi “69 Sei nove” (2006), “Embrace me” (2007), “Cuore Eritrea” (2011) e il documentario “Se io fossi acqua” (2013). Con il cortometraggio “Ovunque proteggi” (2015) sulla strage di Viareggio ha vinto diversi premi in tutto il mondo e il primo riconoscimento gli è stato dato proprio da Visioni Corte Film Festival nel 2015 vincendo la sezione CortoDoc. Nel 2019 realizza il documentario “Il sole sulla pelle”, sempre dedicato alle vittime della strage di Viareggio, in concorso ai David di Donatello 2021. Ama raccontare storie che vale la pena vivere.

CARMINE FORNARI Regista, documentarista, sceneggiatore, scrittore e videomaker. È stato membro della giuria internazionale dei lungometraggi del Festival Du Cinema d’Amour di Mons (Bruxelles) e direttore artistico del Festival Internazionale del Cinema del Mediterraneo-Medfest di Trapani. Ha lavorato con il Living Theatre nel 1976 collaborando con Julian Beck e Judith Malina alla messa in scena de “La torre del denaro” presentata al Festival Internazionale del Teatro di Taormina e realizzato la regia anche di 4 puntate per Rai 3 Magazzini Einstein e Cult Net di Sky sull’esperienza del Living Theatre in Italia. Dal 1980 al 2000 ha fatto parte del gruppo di lavoro che ha dato vita a programmi Rai di successo come Mixer, Format, Linea Notte, realizzando più di cento documentari, serie e programmi televisivi in tutto il mondo, in prima e seconda serata, prediligendo la linea del cinema della realtà (solo per citarne alcuni: Vajont, Stava, Agrigento). Ha lavorato anche per i servizi speciali del TG1, Tam Tam, C’era una volta (Rai 3), La Storia Siamo Noi (Rai 3), Sky Cult. Ha realizzato due film lungometraggi per il cinema: “L’Amico Arabo” e “Hotel Dajti” per cui ha vinto diversi premi. Attualmente insegna Regia e linguaggi e tecniche dell’audiovisivo all’Accademia di Belle Arti Albertina di Torino.

MARCO GALLO Nasce ad Agrigento nel 1988, Filmmaker dal 2009, studia Regia e Televisione a Cinecittà dal 2007 al 2009 e con il primo cortometraggio “Il momento giusto”, tratto dalla colonna sonora di Fabrizio Moro, ottiene numerose finali a Festival nazionali e tra i primi 50 ai David di Donatello. Nel 2009 viene scelto come regista emergente per premiare Paolo Sorrentino ai Golden Graal 2009. Dal 2010 in poi realizza più di 100 videoclip. Nel 2015 raggiunge numerose finali con 3 videoclip differenti, vincendo tra gli altri al Visioni Corte Film Festival (che vincerà nuovamente nel 2018), il Roma Videoclip Festival e i Paris Art and Movie Awards. Crea nel 2016 in Sicilia il Farm Film Festival (oggi diventato Sicilymovie Film Festival) e ne diventa il direttore artistico. Ha curato la campagna video-pubblicitaria della candidatura di Agrigento tra le dieci finaliste come Capitale della Cultura 2020. Ha realizzato, tra gli altri, tre documentari, vincitori di diversi premi: “1768 Giorni” sulla vita dell’ex presidente alla Regione Sicilia Totò Cuffaro; “Rossotrevi”, con la partecipazione di Vittorio Sgarbi, Maurizio Costanzo, Maurizio Battista, Cesara Buonamici, Oliviero Toscani e Carmelo Sardo; infine “A1 passo da te”, finalista al Fictv2018, il più importante Festival di Cinema e Sport al mondo.

ADO HASANOVIC Regista bosniaco, trasferitosi a Roma. Nel 2013 si diploma in Regia alla Sarajevo Film Academy con il cortometraggio “Mama” e frequenta la Norwegian Nansen Academy, un corso incentrato sul dialogo interetnico. Nel 2014, dopo uno stage presso la Fondazione Cinema for Peace e la partecipazione alla Documentary Summer School organizzata dalla statunitense James Madison University in Bosnia Erzegovina, dove ha ricevuto il premio come Miglior Studente, si iscrive al prestigioso Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma, dove si specializza come regista. Autore di sette cortometraggi selezionati in tutto il mondo, per i quali ha vinto numerosi premi internazionali. Dal 2015 è Direttore Artistico del festival “Passaggi d’Autore – Intrecci Mediterranei” di Sant’Antioco (Italia). È anche l’ideatore di “Cortovisioni – How To Make A Short Film”, un format di workshop in cui insegna come realizzare un cortometraggio dal soggetto fino alla post-produzione. Nel 2019 fonda l’associazione culturale Admon Film, con sede a Sarajevo. Il 20 agosto 2019 è insignito della Medaglia d’Oro dal Sindaco di Sarajevo come riconoscimento speciale per i suoi successi culturali. Attualmente sta terminando il suo primo lungometraggio documentario “My Father’s Diaries”.

GIURIA SNCCI

MICHELA MANENTE Michela Manente scrive critica cinematografica, oltre che articoli giornalistici di cronaca, cultura e costume per alcuni periodici stampa e online (“Messaggero di Sant’Antonio”, mostradelcinema.net, quartopotere.com). Frequenta i principali festival cinematografici italiani (Venezia, Torino, Roma, Trieste, Pesaro, Udine) da dove corrisponde sulle novità presentate. I generi da lei frequentati sono la fiction e il documentario italiani e internazionali. Di recente è stata membro di giuria del Sindacato Nazionale al Reggio
Calabria Film Fest, al Lago Film Fest e al Sulmona International Film Festival e per la Fédération Internationale de la Presse Cinématographique all’El Gouna Film festival (Egitto) e al Regard Festival (Saguenay, Canada). E’ membro della Fipresci e del SNCCI Triveneto.

IGNAZIO SENATORE Psichiatra e psicoterapeuta, docente dell’Università di Napoli Federico II. Fiduciario del Gruppo Campano del Sindacato Nazionale dei Critici Cinematografici (SNCCI), è il direttore artistico del Festival Internazionale di Cortometraggi I corti sul lettino. Cinema e psicoanalisi. Ha pubblicato dei volumi intervista con i registi Faenza, Piccioni, Luchetti, D’Alatri, Calopresti e Del Monte, gli attori
Lando Buzzanca e Alvaro Vitali, le attrici Lina Sastri e Giuliana De Sio. Ha pubblicato il volume Ugo Tognazzi e diversi saggi sui rapporti tra cinema e psiche. Le sue ultime pubblicazioni sono “Blade Runner” (Il Foglio editore) e “Il cinema visto dal buco della serratura” (Edizioni Senza Linea).