La Giuria Tecnica 2018

PIETRO DE SILVA. Presidente di giuria. Attore, commediografo e regista italiano fra i più prolifici. Il suo straordinario talento lo ha portato a lavorare con i migliori professionisti del nostro Paese. La sua carriera, che si è sempre divisa tra piccolo e grande schermo, inizia nel 1983 con la partecipazione al film “Sing Sing”. Innumerevoli sono le sue apparizioni con ruoli più o meno importanti tra serie tv e cinema, fino alla svolta: Roberto Benigni lo sceglie nel capolavoro “La vita è bella”, vincitore del Premio Oscar nel 1997, nel quale De Silva interpreta un detenuto nel campo di concentramento. Dopo qualche anno è Sergio Castellitto a volerlo nel drammatico “Non ti muovere”, tratto dall’omonimo romanzo di Margaret Mazzantini. Nel frattempo gira fiction tv di successo come “Un medico in famiglia”, “Don Matteo”, “Boris”, “Il capo dei capi”, “I liceali 2”, “Il mostro di Firenze”, “Il giovane Montalbano”. Nel 2011 appare nella commedia “Nessuno mi può giudicare” a fianco della protagonista Paola Cortellesi, mentre l’anno successivo è nel cast del drammatico “Henry”, diretto da Alessandro Piva e di “Una domenica notte” di Giuseppe Marco Albano. Nel 2015 partecipa al film di Gianluca Maria Tavarelli “Una storia sbagliata” e a quello di Emanuela Piovano “L’età d’oro”. Nel 2016 gira “Aeffetto Domino” di Fabio Massa.

CRISTIANA ASTORI. scrittrice e traduttrice. Ha esordito come sceneggiatrice nel 2003 nella graphic novel “L’amore ci separerà” disegnata da Alberto Lingua; nello stesso anno, ha pubblicato diversi racconti sulla rivista trimestrale di narrativa thriller, M-Rivista del Mistero. Ha tradotto in italiano le storie di autori quali Jeffery Deaver, Douglas Preston, Richard Stark e Jeff Lindsay (del quale ha tradotto alcuni romanzi del ciclo dedicato al personaggio di Dexter Morgan). Nel 2006 ha pubblicato la raccolta di racconti horror “Il re dei topi e altre favole oscure” (Alacràn). Il libro ha ricevuto il personale apprezzamento dello scrittore statunitense Joe R. Lansdale che le ha dedicato la frase di lancio. Per il Giallo Mondadori ha pubblicato la trilogia sulla cacciatrice di pellicole scomparse Susanna Marino nei romanzi “Tutto quel nero”, “Tutto quel rosso” e “Tutto quel blu”. Nel 2013 sul Dylan Dog Color Fest n. 11 esce la sua storia “Per il verso sbagliato”. Dal 2016, Astori è tra gli sceneggiatori del nuovo fumetto horror-gotico The Professor, pubblicato dalla casa editrice genovese Erredi Grafiche Editoriali. Il suo ultimo romanzo è “Tutto quel buio” (Elliot, 2018).

CLAUDIO BARTOLINI. Nato nel 1982, è critico cinematografico e direttore della rivista monografica quadrimestrale INLAND – Quaderni di cinema, co-direttore della collana di saggi cinematografici Bietti Heterotopia, è stato redattore del settimanale Film Tv dal 2009 al 2018 ed è co-editore del mensile Nocturno. Dal 2014 è direttore della collana di cinema Bietti Heterotopia. Tra le sue pubblicazioni: “Il gotico padano. Dialogo con Pupi Avati”, “Videocronenberg”, “Macchie solari. Il cinema di Armando Crispino”. Cura rassegne e cineforum in provincia di Milano. Suoi saggi sono apparsi nei volumi The Fincher Network. Fenomenologia di David Fincher (Bietti Heterotopia, 2011), L’ossessione visiva. Il cinema di Ridley Scott (Historica Edizioni, 2012), Cinema senza fine. Un viaggio cinefilo attraverso 25 film (Mimesis, 2014). Ha scritto la prefazione per “Fino all’ultima goccia. Tutto il cinema dei vampiri da Dracula a True Blood” (Mimesis, 2014). È stato giurato in prestigiosi festival internazionali di cinema.

FRANCESCA BERTUZZI. Scrittrice e sceneggiatrice romana, ha conseguito a 22 anni il Master biennale in “Teoria e Tecnica della Narrazione” alla Scuola Holden di Torino, dove apprende le tecniche di sceneggiatura cinematografica che approfondisce in un workshop di Jean-Claude Carrière e, l’anno successivo, al Barbarano CineLab diretto da Marco Müller e Marco Bellocchio. Si specializza nel montaggio video, che per alcuni anni diventa il suo mestiere e che, insieme alle tecniche di sceneggiatura, contribuisce molto alla definizione del suo stile di scrittura. Vince premi e riconoscimenti internazionali con diversi cortometraggi e tuttora realizza sceneggiature di film, web serie, serie tv e cortometraggi. Ha diretto e montato il backstage del film “Vallanzasca – Gli angeli del male” di Michele Placido. Con la Newton Compton ha pubblicato “Il carnefice”, suo romanzo d’esordio e caso letterario, vincendo il premio letteratura e cinema Roberto Rossellini 2011. Il secondo romanzo, “Il Sacrilegio”, del 2012, è ambientato a Torino, il terzo, “La Belva”, è un thriller ai limiti dell’horror pubblicato nel 2013 e ambientato tra i boschi delle Dolomiti che vince il premio “Lucia Prioreschi” del festival “Serravalle Noir”. Il suo ultimo romanzo è “Fammi male” (Mondadori, 2018).

ROBERTO DONATI. Come saggista è autore di “Sergio Leone. America e nostalgia” (Falsopiano, 2005) e “Sergio Leone. L’America, la nostalgia e il mito” (Falsopiano 2009), e di incursioni in numerosi volumi collettanei. Come sceneggiatore, scrive per cinema, tv e fumetti. Con EF Edizioni ha pubblicato l’antologia a fumetti “Quattro storie nere”; per Star Comics ha scritto un albo della serie Nemrod. Ha ucciso Coralina Cataldi-Tassoni per Dario Argento (La terza madre) e ha lavorato, in Italia e negli Stati Uniti come aiuto regista e assistente di produzione. Insegna “Letteratura Italiana”, “Storia” e “Linguaggi cinematografici e televisivi” nella scuola pubblica e per anni ha curato il suo alter ego letterario sul blog www.fontinaboy.blogspot.com. Come membro Fipresc, è stato giurato nei festival di Friburgo (Svizzera) e di Trivandrum (Kerala, India). Continua a seguire e a scoprire, in Italia e nel mondo, festival internazionali di cinema. Su un’isola deserta porterebbe la cagnetta Yoda e questi film: Barry Lyndon, La donna che visse due volte, I giorni del cielo, Riflessi sulla pelle, Il cacciatore. Da anni, una delle sue passioni è scoprire l’Italia dimenticata, rimossa, omessa dalle guide, nascosta: da Livorno a Craco, senza snobismi di sorta.

ALESSANDRO IZZI. Critico cinematografico, scrittore e drammaturgo è condirettore di «Close-up» di Roma. Ha collaborato con varie riviste di cinema e teatro quali Tam Tam Cinema, Time Out, Cinemazip e Quaderni di CSCI di Barcellona (Spagna). Laureato in Lettere e Filosofia presso l’Università degli Studi “La Sapienza” di Roma, ha conseguito il dottorato di ricerca in Storia del Cinema presso l’Università “Tor Vergata”. È autore di numerosi saggi di critica tra cui i volumi “Dal Tibet a Hollywood” (2008) e “Nuovo Cinema Tedesco” (2009 con Giovanni Spagnoletti), è stato co-curatore del volume Comic book movies (2013). Per il teatro ha scritto “La valigia dei destini incrociati” (2012) e “I topi nel muro” (2014), vincitore della IV edizione del Premio “Teatro, Cinema e Shoah” 2014. Per la narrativa “Il respiro delle onde” (2015) e “Come seme sotto raffiche d’inverno” (2016). Da anni collabora con la compagnia teatrale stabile Teatro Bertolt Brecht di Formia. Ha ricevuto numerosi riconoscimenti nazionali e internazionali, tra cui l’ultimo è la menzione speciale per il testo teatrale Scacco al nero al Premio Internazionale InediTo di Torino. Per anni ha curato la rassegna di documentari “Certe sere qui” promossa dal Teatro Remigio Paone, dal Teatro Bertolt Brecht di Formia e dall’Associazione culturale “Fuori Quadro” di cui è presidente. Il suo ultimo libro è “L’attesa della notte” (Giovane Holden Edizioni, 2018).

FERDINANDO MADDALONI. Attore, regista, scrittore ed actor’s coach, frequenta la scuola di Teatro “La Scaletta” di Roma diretta da G. Diotajuti; debutta nel 1987 nella Compagnia di Gabriele Lavia con “Macbeth” e “Edipo Re”. Nella Compagnia di Luigi De Filippo interpreta testi di Machiavelli e Scarpetta (tra cui “Miseria e Nobiltà”). Nel cinema è in diversi film, “Atto di dolore” di P. Squitieri, “La vita degli altri” di N. De Rinaldo e in “Quo vadis baby” di Salvatore. Per Canale5 recita nella soap “Vivere” in “Casa Vianello”. Nel 2003 recita nella fiction “Luisa Sanfelice” dei Fratelli Taviani. Nel 2004 è actor’s coach nella fiction “Una famiglia in giallo” di A. Simone. Partecipa alle serie “Don Matteo 5” e “La stagione dei delitti 2” ed è guest fissa nel ruolo di Nando nella serie Rai di “Incantesimo”. Dal 1999 al 2010 è Actor’s Coach per la fiction “LA SQUADRA” (cui prende parte anche come attore nel ruolo del P.M. Lorenzo Menale) e la “LA NUOVA SQUADRA-SPACCANAPOLI”. Nella stagione 2015/2016, riveste il doppio ruolo di aiuto regista e interprete dell’Avvocato Nocella nel capolavoro di Eduardo De Filippo “Filumena Marturano” per la regia di Nello Mascia. Nella stagione 2016/2017 è Vittorio Elia in “Natale in casa Cupiello” con Luigi De Filippo. Nel 2017/2018 interpreta Jack, il marito di Monica Guerritore in “Mariti e Mogli”, dall’omonimo film di Woody Allen con Francesca Reggiani.

GIORGIO MENNOIA. Autore, regista, attore, dal 1997 dirige in qualità di direttore artistico e regista la Compagnia Universitaria Teatrale di Cassino, costituitasi nell’ambito dell’Ateneo cassinate. Dal 2001 partecipa, con spettacoli di cui cura la regia e la direzione artistica, a tutte le edizioni della rassegna teatrale annuale Cassino Arte e Cassino Multietnica; organizza e cura la direzione artistica della Rassegna annuale estiva di cabaret “Risate e… d’intorni”. Collabora con la Fondazione Exodus di Don Antonio Mazzi, con corsi di teatro per i ragazzi tossicodipendenti. Dal 2007 collabora con l’associazione culturale “Open Space” di Formia (LT) tenendo una serie di lezioni-laboratorio sull’arte dell’attore, nell’ambito di un progetto di teatro-musica. Da 11 anni è docente di recitazione presso la Scuola di Musical di Formia “Itaca School Musical” diretta da Gianni Donati. Da vent’anni lavora con diversi progetti per la radio e la tv nazionale, ha girato cortometraggi e fatto attività di assistenza e recupero dei ragazzi con disagio psichico. Ha collaborato, tra gli altri, con: Nino Manfredi, il conduttore RAI Umberto Broccoli, Giulio Base, il regista Marco Brogi, il regista di Radio RAI UNO Antonio Lauritano, il poeta russo Evgenji Evtusenko. Decine i premi e i riconoscimenti ottenuti e centinaia gli spettacoli allestiti come autore e regista.

LUIGI PARISI. Regista di lunga esperienza con lavori realizzati e distribuiti attraverso Mediaset RTI e per i principali network-broadcaster italiani ed esteri. È film-director, storyboard artist e know-hower di effetti speciali scenici, ottici e digitali. Ha prodotto e diretto oltre 20 cortometraggi, molti dei quali meritevoli di premi e menzioni della critica. È il regista di: la saga “L’Onore e il Rispetto” venduto in oltre 70 Paesi nel mondo; 3 stagioni de “Il Bello delle Donne” (co-diretta con M.Ponzi e G.Soldati) premiata con il Telegatto; le serie “Il Peccato e la Vergogna” selezionata al Roma Fiction Festival e “Caterina e le sue Figlie”. È regista della fiaba ottocentesca “Il Sangue e la Rosa”, del tv-movie “Il Morso del Serpente”, del legal-thriller “Occhi Verde Veleno” e co-regista delle fiction “Sangue Caldo” e “Non è stato mio Figlio”. Attraverso i suoi lavori ha diretto molti artisti nazionali e internazionali. E’ docente di tecnica e grammatica della Regia presso “Cinemalab” ideata con Cecilia C. Maesano Monorchio, il C.C.C.D.S Conservatorio Teatrale diretto dal Maestro Giovan Battista Diotaiuti e l’’Accademia di Cinema “Action Academy” di Nando Moscariello e Maria Grazia Cucinotta. Ha collaborato alla scrittura di due libri universitari, “Cinemalab – La Fabbrica dei Sogni” (UniversItalia, 2014) e “La Rivoluzione Digitale nel Cinema” (EUS Edizioni, 2015). Scrive libri di vario genere e, in particolare sul Cinema e Cinema Horror. Attualmente sta lavorando a due film per il cinema.